Дневник XXXIX Нуриевского фестиваля: «Щелкунчик» и лекция Катерины Новиковой
28 МАЯ 2026
Крайне сложно определить, когда именно балет «Щелкунчик» вышел за пределы единицы обычного наименования театрального репертуара. Герой, выструганный из куска древесины, храбро завоевывал мировое пространство, вторгся в Европу, Америку, Азию и Австралию.
Сказка о Щелкунчике родилась под пером Эрнста Теодора Амадея Гофмана в 1816 г. с заголовком «Щелкунчик и Мышиный король». То была история о девочке Мари (Марихен), которая находит под рождественской елкой Щелкунчика. В самом начале он сломан, и заботливая девочка сочувственно перевязывает ему челюсть. То ли во сне, то ли наяву игрушка оживает и отправляется на битву с армией мышей.
Балетное либретто Мариуса Петипа опирается не столько на сказку Гофмана, сколько на произведение Александра Дюма-сына. В 1844 г. жизнерадостный француз рассказал галантную и романтичную историю о силе любви.
В 1890-м году П.И.Чайковский получил заказ от директора Императорских театров Ивана Всеволожского на одноактную оперу и двухактный балет для постановки в один вечер. По свидетельству брата композитора, Петр Ильич сначала со слов Всеволожского изложил на бумаге сюжет «Щелкунчика» и только затем приступил к работе.
Премьера балета в постановке Льва Иванова состоялась 6 (18) декабря 1892 года в Мариинском театре в Санкт-Петербурге в один вечер с оперой Чайковского «Иоланта». Дирижировал премьерой Риккардо Дриго. «Щелкунчик» занимает особое место среди поздних произведений П.И.Чайковского: он стоит обособленно от традиции балетного жанра, в нём новаторски применены музыкальные образы. В балете впервые прозвучала челеста – музыкальный инструмент, выписанный из Парижа по просьбе композитора.
Партитура и сюжет «Щелкунчика» привлекали и продолжают вызывать интерес, возбуждая творческое вдохновение самых разных балетмейстеров. В театре имени Мусы Джалиля балет был впервые поставлен в 1968 году. Нынешняя зрелищная версия увидела свет рампы в 2022 году – балет в хореографии Василия Вайнонена был поставлен художественным руководителем татарского балета Владимиром Яковлевым.
«Дети – украшение любого спектакля, а для учащихся это невероятно полезная практика», – считает постановщик, занявший в своем произведении воспитанников Казанского хореографического училища. Роль маленькой Маши в «Щелкунчике», прошедшем в рамках XXXIX Нуриевского фестиваля 26 мая, исполнила учащаяся КХОУ Аниса Хуснутдинова, ее брата-шалуна Франца – Вячеслав Дмитриев. Роль добропорядочных бюргеров Штальбаумов – родителей Маши – сыграли солисты ТАГТОиБ им.М.Джалиля Алина Штейнберг и Шакир Магусев.
В «Щелкунчике» два дивертисмента. Подлинным кладезем образности в первом акте стали танцы кукол, изготовленных мастером игрушек Дроссельмейером (Артем Белов). Персонажей итальянской commedia dell'arte Арлекина и Коломбину исполнили Артур Либертини и Екатерина Федотова. Несколько агрессивно-диковатый характер своего Арапчонка передал Алексей Помыткин, который (отметим, забегая вперед) проявил широту актерского диапазона в изысканной хореографии Французской куклы (pas de trios второго действия с Екатериной Федотовой и Анной Альтургот). Фаяз Валиахметов (Щелкунчик-кукла) предельно отточил «механистичные» движения. А Мышиный король Максима Поцелуйко и впрямь мог напугать сверкающими злобой глазами.
В дивертисменте второго акта национальный колорит придали позировкам «испанцы» – Алина Фейзрахманова и Амир Гильфанов. Гибкая солистка Восточного танца Юлия Басалаева закутывалась в покрывало, превращаясь в экзотический цветок. Под аплодисменты зрителей акцентировали синкопы прыжков Китайского танца Дина Набиуллина и Фаяз Валиахметов. Страстные каблуки Ильи Белова, Азы Апакиной и Николь Цимбалюк (Русский танец), казалось, вот-вот проломят сцену, а финальный шлепок ладонью по полу и вовсе произвел звук удара хлыста.
В главных партиях спектакля 26 мая выступили гости из Большого театра Республики Беларусь Алина Руденко (Маша-принцесса) и Константин Белохвостик (Щелкунчик-принц). Танцуя, белорусские танцовщики выполнили все, что от них требовали роли. Благородная манера держаться на сцене соответствовала поэтике романтизма и балетным традициям. Хореографический текст был произнесен внятно, с достаточной технической оснащенностью. Танцовщик выдержал экзамен на партнерство, легко вознеся над головой Машу в позе «ласточки» и выполнив пронос балерины в «стульчике» на одной руке. От широты душевной Константин даже добавил не предусмотренный cabriole в вариации, тогда как исполнители нередко даже не добирают парочки движений в этой непростой диагонали тарантеллы принца Щелкунчика.
Дирижировал спектаклем Андрей Аниханов, который помог гостям войти в постановку, достаточно органично сплавив хореографию с музыкой в самые щекотливые моменты действия.
***
Мероприятием, завершившим параллельную программу фестиваля, стала лекция Катерины Новиковой «Рудольф Нуриев и его современники», которая состоялась 27 мая. Катерина – умелый рассказчик, но особую живость словам многолетнего пресс-секретаря Большого тетра придало ее личное знакомство с людьми, сыгравшими важную роль в жизни Нуриева: Аллой Осипенко, Роланом Пети, Пьером Лакоттом, Зизи Жанмер, Шарлем Жюдом, Лораном Илером, четой Хоххаузер и др. Лекция вызвала большой интерес зрителей, заполнивших все свободные места в Розовой гостиной театра.
Александр Максов